“La mujer en la que me convertiré” o "The Woman I Will Become" es un proyecto que busca inspirar a niñas y a mujeres jóvenes a través de una serie de fotografías de mujeres luchadoras realizadas por la fotógrafa Patricia Burmicky.
La fotógrafa venezolana Patricia Burmicky se inspiró en la fotografía para visibilizar la historia de mujeres luchadoras por la idea de que una imagen vale más que mil palabras. El proyecto sigue en proceso de creación y cada imagen surge de las historias de mujeres luchadoras y ejemplares para nuevas generaciones.
Resultados del concurso
Más de 40 mujeres se postularon al concurso. Las participantes se postularon en 4 categorías diferentes y las ganadoras fueron anunciados el 6 de marzo, en honor al Mes Internacional de la Historia de la Mujer.
Paula Abreu, Cafecito mañanero bajo el sol, 2021.
Ganadora Retrato a Color
Ceremonia de premiación del concurso, "La mujer en la que me convertiré" foro vía Zoom, 6 de Marzo 2022.
Conoces o has retratado a alguna mujer Venezolana cuya historia vale la pena mostrar a través de tu fotografía?
Con la idea de seguir inspirando a niñas y jóvenes, Patricia ha emprendido realizar un concurso para fotógrafas en Venezuela, con la ayuda de diferentes organizaciones de la sociedad civil venezolana y el portal www.Alternos.LA.
El concurso está abierto a todas las mujeres fotógrafas que quieran participar y retratar a mujeres que las inspiren en Venezuela.
El concurso "La mujer en la que me convertiré" busca también visibilizar la lucha de la mujer venezolana en medio de la crisis venezolana. Tras años de conflictos políticos, escasez, inflación, crímenes de lesa humanidad, crisis humanitaria y la migración más grande que ha visto el continente la mujer venezolana ha sido protagonista de la resiliencia venezolana.
"La mujer en la que me convertiré" quiere reflejar ese protagonismo en el retrato de venezolanas que han sido ejemplo de lucha y supervivencia en Venezuela o fuera del país.
Las concursantes pueden aplicar al concurso con fotografías en cuatro categorías que serán premiadas.
Para entrar en el concurso podrán presentar un retrato en cualquiera de estas categorías o uno por categoría.
No se aceptarán más de una foto por cada fotógrafa por categoría. Así que el máximo de entradas por fotógrafa es de 4 retratos, 1 por categoría.
También pueden aplicar con dos o tres fotografías si son en distintas categorías:
Las imágenes serán recibidas hasta el 15 de febrero de 2022. Dichas imágenes serán revisadas y se seleccionarán las fotografías ganadoras y mención honorable por categoría.
Las fotografías ganadoras serán reveladas el día 6 de Marzo, en Honor al Día Internacional de la Mujer.
Las fotos ganadoras serán exhibidas en el Blue Gallery en NYC. La inauguración de la exhibición será el Jueves 24 de Marzo de 6 a 9 p.m. celebrando el Mes de la Historia de la Mujer Internacional.
A la hora de mandar tu(s) foto(s) debes considerar lo siguiente:
El nombre de cada foto tiene que tener el siguiente formato:
apellido_nombre_categoria_numerofoto.jpg
Por ejemplo, si te llamas Ana Molina y estas aplicando con una foto en retrato creativo y otra foto en retrato en blanco y negro, tendrás que renombrar dos fotos:
Tamaño mínimo de 240 a 300 dpi
Sobre la mujer retratada:
Para nosotros es muy importante compartir la historia de la mujer que retrates. Por ello, en el mismo email con tu aplicación por favor agrega por cada foto que mandes:
Tiempo en que se tomo la foto:
La(s) foto(s) que postules puede(n) haber sido tomada(s) antes de la publicación de este concurso.
Patricia Burmicky es una fotógrafa Venezolana residente en la ciudad de Nueva York. Se especializa en fotografía de retratos y eventos. Se graduó del Centro Internacional de Fotografía (ICP) en Nueva York.
En 2011, fundó la escuela de fotografía PhotoUno en Manhattan, donde enseña a los entusiastas de la fotografía a orientarlos para que se conviertan en fotógrafos profesionales.
Ha sido comisionada por organizaciones de renombre mundial como el New York City Ballet y marcas de moda como Max Mara, L Brands y Burberry. Ha fotografiado eventos internacionales para Argentina y Canadá.
Su trabajo se inspira en la idea de que las imágenes nos ayudan con nuestros recuerdos, a revivir un momento en el tiempo y agradecerlo. Su enfoque se centra en hacer que las personas se sientan cómodas a través de la colaboración entre el fotógrafo y el sujeto o mediante las habilidades de entrenamiento de un fotógrafo.
En el año 2020, Patricia comenzó a fotografiar el proyecto "The Woman I Will Become" o "La Mujer en la que me convertiré".
Sohrens es un artista multidisciplinaria originaria de Alemania, con sede en Brooklyn, NY. Después de estudiar Diseño de Comunicaciones y Periodismo de Moda a principios de la década de 1990 en Hamburgo, se mudó a Nueva York y estudió fotografía en ICP. Sohrens recibió su Maestría en Artes en Medios y Comunicación de la Escuela Europea de Graduados (EGS) en Suiza, donde actualmente es candidata a doctorado.
El trabajo basado en fotografías de Sohrens es autobiográfico. Su trabajo se encuentra en colecciones privadas y museos.
Curadora independiente. Sus proyectos curatoriales incluyen las exposiciones "RED SPOTTED PURPLE" y "Pop-Up Archive" en Mana, "Performing Archive” en AIR, “¿Qué es una fotografía?” en Photoville.
Sohrens se ha desempeñado como mentora del Programa de Artistas Inmigrantes de la NYFA desde 2011 y como panelista del Consejo de las Artes de Brooklyn; actualmente es profesora visitante en Pratt Institute, Parsons School of Design en The New School e ICP.
Matos-Albers es fotógrafa de Bellas Artes y artista visual.
Otras veces, también fotógrafa comercial y editorial.
Promotora de la imagen impresa. Amante del color y visitante de galerías.
Siempre estudiante.
Autora de libros infantiles y observadora en serie.
Le apasiona profundamente la enseñanza de la fotografía, por eso fundó La Camaradería para darle a esta área de su vida su propio espacio en línea.
Venezolana, pero un poco nómada. ella actualmente vive en Punta del Este, Uruguay.
Palmiery es editora en Nickelodeon. Antes de Nickelodeon, Maan fue editora asistente de corte y gerente de medios en AMCPlus, SundanceTV, IFC, BBCA, MTV e ITV, un erudito en el espacio de posproducción.
Tiene una amplia experiencia en todo el proceso editorial colaborando con editores, artistas gráficos, ingenieros de audio, locutores, productores y directores creativos en la producción y edición de anuncios de imagen de marca, teasers, Previously Ons (para series de televisión) y acrobacias cinematográficas.
Antes de trabajar en posproducción en Nueva York, fue fotógrafa profesional de moda y publicidad en Filipinas. Trabajó en varias campañas publicitarias, vallas publicitarias, exhibiciones en tiendas y anuncios impresos para Tough Jeansmith, Culte Femme, Uswim y Rustan's Kiddos. También contribuyó a las principales revistas y periódicos de moda y estilo de vida, incluidos Esquire y Manila Bulletin.